《捉妖記》： 不只是娛樂而已
《捉妖記》： 不只是娛樂而已
忍不住先批評一下，目前台灣政府對中國電影採取可笑的「配額抽籤制」，先是界定所謂「中國片」是根據一種不可能完全公平合理的評估制度，以主創人員和投資者的國籍比例來計算，所以像香港導演周星馳執導的《美人魚》還是被認定為中國片，台灣今年是不可能上映了；再者，所有中國電影最後到底哪幾部可以上得了片，則是以隨機抽籤定生死，於是去年全中國最賣座、亦入圍金馬獎的《捉妖記》抽中配額，便遲至此時此刻才得以在台發行。
這是站在政治立場所做的考量。但是越來越多電影跨國合作，如何定義「純」中國電影？抽籤限額的體制，讓許多電影無法在兩岸三地同步狀態下於台灣映演，但沒人禁得了網路與盜版的力量，許多片子根本就從這兩個管道「進口」，台灣觀眾還是照樣看得到。電影與文化的交流，其實根本禁絕不了，更何況兩地電影人早已密切合作，從《刺客聶隱娘》到正在拍攝的《健忘村》，哪個不是如此？
撇去配額議題不談，《捉妖記》本身的賣座與受歡迎，其實並不意外。它的故事設定在遙遠以前的時空，人類本與萬物共存，但人卻把妖趕進深山大澤裡，甚至要對尚未出世的小妖王下手。年輕善良的村長井柏然與捉妖少女白百何陰錯陽差湊在一起，成了小妖王的保護者，展開一段段熱鬧又奇幻的冒險經歷。全片最吸引目光的，當然是特效動畫上的處理，無論是可愛的小妖王胡巴，以及各式各樣人、妖互相轉換變形的奇觀視覺等等，就這部份來說，導演許誠毅不僅做到高規格的成效，同時亦在情節與敘事上完成了起伏流暢、有笑有淚的成果，且文戲武打皆有一定水平，受觀眾喜愛完全其來有自。
《捉妖記》的世界觀群魔亂舞，人人為己利努力求生存，妖怪可吃可交易，人模人樣的背後不見得都是本尊。除了高度娛樂性之外，片中其實還是藏有不少政治性的隱喻，並非只是單純的奇幻搞笑類型。像人類與妖界之間的排除異己，以及最後妖對妖的同類相殘，都有在人性面以及對弱勢族群的嘲諷寄寓；井柏然的善良天真、懷孕心軟，對照白百何的武功高強、勇敢果斷，更是明顯在性別形象上的刻意顛覆。
論演員表現，男女主角井柏然、白百何都有合乎原本擅長形象的討喜演出；其他客串大牌也各有千秋，尤其湯唯、姚晨兩位美女各有意想不到的俏皮驚喜。就中國廣大且頻創新紀錄的市場環境而言，《捉妖記》是個精準操作、執行度極高的類型佳作，確實離好萊塢水平跨近一大步。雖然片子遲到這麼久才在台上映，我們卻依舊無法忽視它的指標性意義，值得觀摩借鏡。
塗翔文
策展、影評人。淡江大學傳播碩士，研究武俠片。曾任第13∼15屆台北電影節策展人等職，現為《聯合報》影評人等雜誌專欄作者。編著「電影 A 咖 開 麥 拉 」、「瑞典電影」，曾以《第四張 畫》入圍第47屆金馬獎最佳原著劇本，並擔任第50屆金馬獎評審。
