藝文空間
Apr 22 , 2020
00:00

疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!

文/郭書吟  其他/周書毅/下一個編舞計畫
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!
  • 疫情停演,舞者在哪裡?周書毅《靜觀未來—身體影像短片展》用身體關注世界!

疫情停演,舞者在哪裡? 身兼編舞家、表演者、策展人等多重身分的周書毅,策畫《靜觀未來—身體影像短片展》集結邀映與徵件共34部短片,舉辦三個放映場次,在困境中,用影像中的身體關注世界,與未來對話。


《靜觀未來—身體影像短片展》主視覺。

「一月份在澳門《無用之地》演出,看到疫情新聞,就開始有了這個念頭。」身兼編舞家、表演者、策展人等多重身分的周書毅,提及《靜觀未來—身體影像短片展》的起心動念便是來自此刻變動的時局。

另外,他也發現身邊有許多表演者除了演出,也以身體參與影像製作,只是這些「身體影像」在台灣缺少發表的平台。

周書毅在3月中自馬來西亞結束演出返台,當時疫情逐日在全球蔓延,大疫年在短短時間內導致時局巨變,台灣於3月25日因應中央流行疫情指揮中心宣布,「公眾集會活動室內超過100人、室外超過500人」建議停辦,諸多場館演出暫停與延期,「當時我就在想,那我們(表演藝術工作者)怎麼去因應這個時局?為了安全,當然要停下來,但表演藝術工作者在無法去排練場與演出之下,他們生命的滾動會在哪裡發生?」

「我相信大家一定還在轉動。」他說,「於是我思考,如何做好安全措施為前提,去做100人以下的活動,那麼透過影像作品去思索未來吧!」

《靜觀未來》策展人周書毅。

《靜觀未來》策畫時間緊湊,團隊僅5人左右的結構,一鼓作氣說做就做,場地由華山1914創意園區贊助舉辦,除了邀映作品,在3月30日至4月7日在網路舉辦徵件,短短9天內,竟有兩岸三地共75件作品投件,熱烈反應讓他相當驚訝,反映身體影像創作的火星原來如此旺盛,它們都在尋找發聲的平台。《靜觀未來》分為三個場次,每一場次含邀映、獲選短片(共34部),並有半數以上都是台灣首映。

《靜觀未來—身體影像短片展》

 2020 Unfolding Futures-Body Short Film Festival

日期:4/24(五)、5/1(五)、5/7(五)19:30

地點:華山1914文創園區清酒工坊2F拱聽(台北市八德路1號)

活動網址:https://reurl.cc/kdXKnd

單場票價 : 150 元(購票:https://reurl.cc/z8Ynp0

片單:見文末詳列三個場次的片單。

本次播映部分作品含裸露畫面,未滿12歲之兒童須父母陪同觀賞。

何其沃《這裡是一個雞場》,中國。

明潮(以下簡稱M):《靜觀未來》三個放映場次是否有主題上的分類?

周書毅(以下簡稱周):4/24是關於「以前的未來」、「香港」,其中有8部跟香港有關的短片。例如許雅舒《在野—隧道篇》雖然是在反送中之前拍攝,但是在片中,你能看見演員戴著面具、面罩,做許多衝擊的動作——他們到底在衝擊什麼?我在導演身上,看見香港年輕世代面對現下的局勢,試圖找到出口的動力與困境。而他們在反送中之前,就已經有意識去製作這樣的作品。

5/1應定調Dance Dance Dance,邀映與獲選作品較偏向舞蹈肢體表現。其中邀映作品、旅法舞者許海文《孿生》曾在2019台北電影節上映,張靜如《01D0》是她在法國的駐地創作作品(International Video Dance Festival of Burgundy與Le Phare編舞中心合辦之獎項)。

5/8偏向身體行為藝術、行為表演,探討身體與空間的關係。邀映作品可以看見多位台灣重量級藝術家,例如崔廣宇、蘇匯宇,還有導演黃明川以80年代行為藝術家李銘盛為題的《解放前衛—李銘盛》。

何其沃《這裡是一個雞場》,中國。

M「靜觀未來」的「未來」指的是什麼?

周:這未來指的並不是科幻片主題的未來,而是「尚未到來的時間」,在所處的困境下,該怎麼度過?

包括如崔廣宇、蘇匯宇、周東彥等,我邀映的作品反而是是他們早期的創作(崔廣宇《模仿》、《代步》、《天降甘霖》,蘇匯宇《Dance》、《Bad》,周東彥《Le Film a Disaparatire》),在聯繫溝通的時候,也聽到他們說:『不要播這個啊!看了好害羞啊!』但是我作為一個策展人,看他們早期甚至學生時期的創作,能量就已經非常驚人。一個是看出他們已做出對自己未來之路的想像了;一個是他們3、40年前許多行為表演的創舉,現在去看,還是相當離經叛道,可能他們在當時所處的時代,就已經預見事情的發生吧!

導演黃明川《解放前衛—李銘盛》拍下台灣首位獲邀威尼斯國際雙年展的行為藝術家李銘盛早年的創作,蘇匯宇《Dance》、《Bad》將1987年落成的兩廳院,樂儀隊行進的廣場,與一群人在兩廳院下方停車場,跳著Michael Jackson同年發表的〈Bad〉作對比等等。

反而在徵件當中,我不一定可以看到那樣子的重量。所以這些前輩早年的能量真的很驚人、很超前的!而他們到現在還持續堅持影像的挖掘與嘗試。

我希望透過邀映作品,能有一種帶領跟啟發的作用。

「這未來指的並不是科幻片主題的未來,而是「尚未到來的時間」,在所處的困境下,該怎麼度過?」

許雅舒《在野-隧道篇》,香港,首映。

彭筱茵 / 舞蹈生態系創意團隊《膠著人生》,台灣。

M《靜觀未來》希望帶給處於疫情時局的我們什麼訊息?

周:這次有兩支獲選短片,都是在隔離/封城狀態下創作的作品:旅英舞者林燕卿《Fragment》,以及吳承恩從國外返台後在家裡自主隔離14天,在屋頂以手機拍攝的《A Roof》。

在這樣的時局下,舞者在哪裡?這些用身體工作的人在哪裡?他們在做什麼?吳承恩寫說:「在這樣的時刻,他知道,他還有身體,有意識在驅動。」

我很好奇在疫情發生的此時此刻,大家都怎麼去觀看世界?過往沒有因疫情隔離與封城,我們有時候只是在展現自己,拍下許多酷炫的影片show off。

但突然間,世界冷卻了、冷靜了,於是發現有些地方出現了衝突與歧視,從這些短片當中,你會看到身體藝術工作者,用一種更遠觀、更包容的方式,去讀取自己跟世界的關係。

「在這樣的時刻,(我)還有身體,有意識在驅動。」

許海文《孿生》,台灣。

文慧,《和三奶奶共舞》,中國,首映。

M你在20112012年便參與周東彥運用環景技術拍攝的《空的記憶》,2018年陳芯宜VR短片《留給未來的殘影》,而《Break & Break 無用之地》也是錄像裝置。如今來到《靜觀未來》,是否與你長年來以錄像作為舞蹈媒介的路徑相關呢?

周:很有關係!我以舞蹈參與影像創作也很多年了,而且我非常喜歡自己拍攝,《無用之地》(周書毅於2019台新藝術獎獲年度表演藝術獎之作)便是一個影像的展演。我發現影像也是被科技技術不斷推進不同的領域。不過《靜觀未來》有別於這突飛猛進的技術,我策劃一個完全回到原點——單頻錄像放映的方式,安靜的觀影。

因為從這些作品中,你會發現許多創作者到現在都還是會用最低階、最方便取用的鏡頭「手機」來記錄創作的想法,之後才會運用不同高科技,發展成成品。

「手機」此類最低階的攝像工具,永遠是創作者最基本蒐集素材的媒介。

回歸到單頻錄像觀影,像是觀看創意的起點——當我們要前進未來,站在蒐集想法的原點,變成一個可貴的地方。

「『手機』此類最低階的攝像工具,永遠是創作者最基本蒐集素材的媒介。」

崔廣宇《天降甘霖》,台灣。

崔廣宇《代步》,台灣。

M:《靜觀未來》策展過程中,你有什麼獲得嗎?

周:其實藝術的創作過程是很困難的,從無到有,並沒有那麼安全。《靜觀未來》也是我將這些年關注的議題做梳理、舉辦徵件,我很驚訝在9天之內竟有75件作品來投件,我相信這些人是很勇敢的!

雖然(我)並非資源那麼多的平台,聲量相對小,但我相信,台灣一定要持續有這些「小聲音」,因為,台灣在表演藝術、電影領域已經是相對有體制的國家了。但始終有類同這些較小族群的藝術創作,它們總是需要地方發聲。

《靜觀未來》策畫的目的,並不是為了讓這些聲音變成一種大眾,只是這些「小聲音」不能完全消失,我認為這類作品的質地與它們的存在,一定有它的意義吧!

我相信,台灣一定要持續有這些「小聲音」,它們不能完全消失。

 

訪談末尾,我相信作為策展人,要在短短時間籌備、聯繫、文字紀錄這麼多事情,必定是日以繼夜地燃燒再燃燒。

「是不是很瘋狂?我是不是瘋了?在做一些(表演之外)業餘的事情。」他笑著說。

「你是。」我斬釘截鐵送他兩個字。

不過,周書毅也坦言因為徵件與邀映,認識了許多默默在這個領域投注多年的前輩與新人,例如長期關注台灣議題的導演鄭立明《空一格,戲院》,甚至為了本展,將影片重新剪輯成15分鐘版本,讓他十分感動。

2020大疫年間給我們最大的啟示之一,是在困境當中靜下來一會兒,不再焦躁地往前衝,或密集地追逐。縱然疫情限縮了我們的行動空間,《靜觀未來》每一部短片的聆聽與觀看,都是此刻探向與連結世界的窗口。

蘇匯宇《Dance》,台灣。

鄭立明《空一格,戲院》,台灣。(原片為25分鐘,此回放映為15分鐘短版。)

鄭立明《空一格,戲院》,台灣。

【場次一 】4/24 (五)19:30

[ 邀映短片作品 ]

周東彥《Le Film a Disaparaitre》臺灣

林婉玉《天井的回憶》臺灣

何其沃《這裡是一個雞場》中國

蘇品文《異鄉》臺灣 * 首映

黎宇文《一杯茶》、《跳房子》香港

許雅舒《在野-隧道篇》香港 * 首映

[ 獲選短片作品 ]

田孝慈、趙卓琳《灰的飄盪》臺灣/香港

許嘉俊《隱藏的個體》香港/德國 * 首映

譚之卓《月之悖論 l 》香港 * 首映

李偉盛《開關》香港 * 首映

黃漢樑《9》香港 * 首映

香港青年藝術協會《你的香港是怎樣的?》香港 * 首映

 

【場次二】5/1(五) 19:30

[ 邀映短片作品 ]

張靜如《01D0》臺灣 * 首映

彭筱茵《膠著人生》臺灣

駱素琴《踏墟》馬來西亞 * 首映

魏銘耀、黃天寶、郭亞福《春風吹又生》新加坡 * 首映

何其沃《如何辨别黃色舞蹈?》中國

許海文《孿生》臺灣

[ 獲選短片作品 ]

鄭立曜《TUNNEL》臺灣 * 首映

簡莹萱《Days》臺灣 * 首映

蔡馨瑩《寒武紀》臺灣

陳傑孝《Indignance》新加坡 * 首映

BOYZ IN THE HOOD《EXIT》臺灣 * 首映

吳承恩《A Roof》臺灣 * 首映

 

【場次三】5/8 (五) 19:30

[ 邀映短片作品 ]

文慧《和三奶奶共舞》中國 * 首映

蘇匯宇《Dance》、《Bad》 臺灣

崔廣宇《模仿》、《代步》、《天降甘霖》臺灣

黃明川「解放前衛」-《李銘盛》 臺灣

林婉玉 《洞的切片》臺灣 * 首映

[ 獲選短片作品 ]

江源祥《顫》臺灣 * 首映

黃于芬《EAT》臺灣 * 首映

林燕卿《Fragment》臺灣 * 首映

許嘉俊《誰教妳(你)看》香港/德國 * 首映

鄭立明《空一格,戲院 Cinema Zone》(短版)臺灣 * 首映

 

製作 / PROJECT ZERO Performing Arts Management

場地 / 華山1914文化創意產業園區

策畫 / 下一個編舞計畫

執行 / 劉孝聆、陳春春

技術 / 楊理喬

攝影 / 陳長志

設計 / 陳文德

你可能也會喜歡
延伸閱讀
潮最新
潮影音
潮關注
明潮