畫一座博物館給我李乾朗

文／郭書吟　圖／吳晴中、臺灣博物館

畫一座博物館給我李乾朗
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畫一座博物館給我李乾朗

「喜歡畫畫的孩子不會變壞！」長年推動古蹟保存的建築學者李乾朗，受邀以《解構—李乾朗手繪臺博建築特展》參與臺灣博物館100周年慶。當年曾是附中寫生會一員的他，常與奚淞、李賢文、李雙澤等師兄弟結伴寫生，轉眼數十載春秋，不變的是那雙愛畫畫的手與心境。此次特展以臺博館系統5座古蹟建築為主角，運用魚眼、蟲視、鳥瞰、剖面、透視等技法表現臺博百年，「欣賞歷史，能遙望未來。」

臺博館是台灣歷史最悠久的博物館，近年陸續修復周邊古蹟，包括土銀展示館、鐵道部廳舍、南門園區小白宮與紅樓，串聯成臺博系統博物館群。

〈臺博館土銀展示館—二消點剖面透視圖〉彩色鉛筆版。此館前身為勸業銀行。

建築畫好比庖丁解牛

此展從2014年冬天策劃，李乾朗提及當代博物館不同以往僅做典藏，更著重社會教育，因而「手繪臺博」以大量建築畫為主，「建築畫好比『庖丁解牛』，目的是把外部看不到的細節展現出來，表現出構造祕密。因此每一幅剖視圖，至少囊括40至50個專有名詞。」除了參考館藏原始設計圖之外，也參考場館數年前進行大落架整修時的詳細測繪。原預計繪製10幅，孰知一下手便欲罷不能，包括細部、剖面圖等，共繪製近百幅。

李乾朗認為這些融合古典西洋建築元素的場館，在建造之時，對於台灣人有啟迪民智的作用，意即來一趟博物館，看懂西方建築。「另外，這5座建築物是非常好的古蹟修復案例，都是在嚴密的審查制度下進行修復再利用。」

〈臺博館本館之慕夏風〉。李乾朗把臺博館的典藏品：藍鵲、雲豹、銅牛以新藝術風格繪入。

圖畫是眼睛的錯覺

早年就讀師大附中時，他因為愛畫畫而加入「附中寫生會」，奚淞是他的學長，他與李賢文、隔壁班的李雙澤等人經常結伴寫生。如果假日想去野外寫生，家中開設雄獅鉛筆公司的李賢文，就會請司機叔叔開車載他們外出。「結果李賢文、李雙澤後來都去念數學系，我則讀建築。時隔50年，當初寫生會的學生，最後從事美術創作的約10人。不過我們這一夥兒都還有聯繫，每年見見面、交流近期的創作。」

李乾朗把對畫畫的熱情帶入建築，但凡出外行旅或考察，一定帶上畫畫本，「其實圖畫是眼睛的錯覺，在平面上製造出鳥瞰、魚眼、蟲視、立體、剖面的效果；好比文學作品僅是印在白紙上的黑字，卻能在讀者的腦中形成想像、賺人熱淚。」唯一不同的是，建築圖是把實體縮小成100：1，文學則是把想像放大為1：100。

半退休的李乾朗，除了依然致力推動文資議題外，提及退休後的心願是教小朋友畫畫，或從建築中遊戲，「例如古典建築講究幾何構成，是數學的遊戲，我想做出許多三角形、方形、圓形的小紙板，讓孩子拼一座房子給我。」

此次特展中，李乾朗還繪製一系列奇想的【臺博想像圖】，例如向大師致敬的〈烏托邦想像圖—馬諦斯在臺博館本館前〉〈臺博館本館之慕夏風〉，以及把5大館舍重組，前方加上斑馬線，4個30年代裝束的小人齊步走，恍若披頭四穿越時空來博物館一遊了。